賣瓷磚與賣花，表面看來，應是兩個沒有什么關聯的產品，照理來說玩法各有不同。但最近對公司提出的設計營銷、創新驅動進行了一些學習和思考，卻發現我們賣陶瓷和賣花實際上還是有很多共同之處：

       1、花這個行當，進入門檻很低；

       2、花這個產品，當然不可能是高科技產品，至于技術含量，種植也不存在嚴格意義上的“核心技術”；

       3、賣花的利潤很透明，花的同質化程度更高；

       4、賣花“觸網”很久了，在陶瓷行業才開始電商之路的時候，賣花網站已經比較成熟了。

       那我們在這么一種背景下，如何讓自己的產品比行業平均價格高一倍，同時又擁有穩定的優質客戶呢？

       本文援引蘇麗思花藝設計公司的例子，以供討論。

賣花，重在主題表達，作品甚至沒有花

       雖然稱作“花藝”，但蘇麗思卻不是為賣花而賣花，她的作品中常常找不到花的蹤跡。蘇麗思認為，作品是為表達主題服務，于是，蘇麗思的花藝作品中常常出現葉材、苔蘚、泥土、陶瓷、玻璃，甚至蛋殼等其他材質。

       蘇麗思有一個在國際花藝展上得過大獎的作品，叫《魚骨》。她一朵花都沒有用，而是在白板前豎起兩條交錯的大魚骨，再在兩邊各用四條長長的藤條編上去。《魚骨》用以表達對最樸素的原始狀態的致敬，用花反而會妨礙意境的表達。最離奇的一個作品叫《豐收》。案臺上擺了幾個南瓜和香蕉，僅此而已。

不靠貴重材料堆砌，難以模仿的原創風格

       最初的時候，由于沒有錢，蘇麗思只能用最便宜的花材、最差的葉材插花。不過，“用最差的材料做最好的作品”這個當時的不得已而為之的行為，卻在無形中塑造了她今后的藝術風格，那就是簡潔、自然、材料多元，看似簡單，所有的材料都不是貴重材料，卻沒有人能夠模仿出她的風格。

在高檔場所里面，始終無人能撼動它的地位

       多年以來，蘇麗思始終定位于高端，在高星級酒店、商場等高檔場所的業務非常穩定。

       如果放在陶瓷行業，蘇麗思可謂一個奇跡，它完美巧妙地解決了陶瓷企業的痛點。因為在這個行業里面，抄襲模仿太嚴重了。

       那為何蘇麗思能夠做得到別人無法模仿？她的核心競爭力又來自于哪里？

       正如制造業的核心始終是產品，花藝公司的核心始終是它的設計，在原材料都一樣的情況下，蘇麗思依靠比別人更有深度、更獨特的設計，徹底地把自己和其他對手區別開。

設計無形

        1995年，蘇麗思到法國里昂花藝大學進修“裝置學”。學成歸國后，她在一系列大賽中獲得金獎，贊美潮水般向她涌來。但不久后，她迷惘和害怕于自己水平的停頓，每次做出來的東西都大同小異，沒有進步，因此她開始潛心于中國古典哲學。

       “設計無形”是她從老莊思想中悟出的道理。“花、葉，或是大自然中的其他東西，本身就有生命力。花藝所要做的僅僅只是協調這股靈氣。”從此蘇麗思插花風格大為轉變，她不再沉迷于細節形式的設計，而更加著重作品的線條感和完整性。她還將自己從小對大自然的觀察融入作品中，將整個世界都作為自己靈感的來源。

       蘇麗思創作了一個叫《宇宙核心》的花藝作品。它由上下兩部分構成，上面是藥水處理過的沙芭葉組成的球體；下面在四方的陶瓷表面刻上肌理紋路，有山、有水，外邊再用藤條纏繞。蘇麗思還單獨為下部分起了個名字“庭院”。蘇麗思試圖將代表生命的植物與大自然融合在一起，以此來象征自然世界的本質。

整體設計、注重協調

       蘇麗思認為設計不能過于天馬行空，完全無規矩可循，她也講究搭配。不過講究的不是花的形狀或顏色的配合，而是花與花的屬性，花與空間的關系協調。

       例如荷花不能和任何一種花搭配在一起的，它清濯孤傲的個性決定了這一點；再比如地黃花，剛毅的性格使它便于和同屬性的臘梅搭配，假如硬要把百合之類屬性偏軟的花材和它插在一起，作品就會顯得非常生硬。

       蘇麗思認為，插花甚至都不用起名字，因為“花自己會說話，當你凝視它時，它也在與你溝通”。 

       另外，花的屬性還必須與建筑空間協調。在國外，花藝和其他藝術品一樣，是作為建筑學的一部分存在的。花，包括花瓶，它們和建筑物一同呼吸。插花作品如何與空間相融合、相映襯是花藝師必須考慮的問題。

       相比之下，國內很多寫字樓、企業辦公室的綠化設計，花、花瓶、建筑物三者完全沒有一種協調呼應的關系，只是很生硬地把三者拼湊在一起，那當然沒有整體效果，價值自然體現不出來了。

設計有對生命的思考

      “只有內心有美，對生活有熱愛，才能做出好的花藝。”蘇麗思說：“花藝流派主要分為東方、西方和歐洲三個。東方首推就是日本。日本插花已經上升到了‘道’的程度，也即花道。在插花的時候講究人跟花朵的內心交流。插花的時候甚至會給葉子進行按摩，比如想要讓葉子呈現出隨風飛揚的樣子，就要慢慢地去調整。雖然只有那么幾朵花，但是要不停地反復，插上不合適，又剪一點點，外行人看不出什么變化，但是懂的人非常在意。所以日式插花非常慢，幾個小時才能完成。插花的人內心非常愉悅，但是這是個貴族化的活動。這種花道很難被大眾認可，當然更難進行商業推廣。而西式插花主要就是指美國。美國插花很濃烈，很奔放。插花都比較有規則，比如插成一個花球、三角、扇形等。非常漂亮，很適合做裝飾，但是藝術性不強，無法給人震撼的效果。歐洲派也可以叫做法式插花，不僅僅講究的是美，但是這種美不淺薄更是有深度，有思想的美。這種美會讓人思考、感動、驚嘆作者的奇思妙想，甚至能感受到作者對生命的感悟。甚至把設計師的整個人生閱歷全都插進去。

       相比而言，目前國內的陶瓷行業有許多公司，并非不重視設計，也曾到世界各地尋求設計靈感，但問題在于缺乏獨到的設計理念，缺乏對設計有獨到之處的看法，因此盡管公司產品雖然熱銷，卻少有讓人認同的經典之作。而更多的企業甚至從來不去創造過什么東西，都是附屬在別人的后面進行深度加工。

       這樣的背景下，自然不可能讓自己的產品超脫出來了。（總裁辦　黃曉波）